Alphanote’s 看看片，说说事

    今天重看《野良犬》，在三船扮成落魄士兵在街上游荡的时候，听到了《美丽的桫椤河》的日文版，这首印尼的民歌当时真的很流行，当然在桫椤河之前出现的是我们的《夜来香》，不知道姜文在《太阳照常升起》里用这首歌是不是在看野良犬时候的启发，但是有一点可以肯定他的电影语言一定是受到了老黑的影响。

    真的越来越喜欢黑泽明了~

    我也明白了为什么斯科塞斯，斯皮尔伯格，卢卡斯，科波拉，莱昂内,杜琪峰等那么追捧他！

    这就是黑泽明，一个无论怎么批判怎么绝望，到最后都会给你希望的一个人。

    整个片子就是战后日本的浮世绘，战争的创伤通过一对年轻的情侣一天的遭遇描绘出来。非常喜欢那两段在废墟上表演的段落，昌子那段在舞台上的演说，当真的鼓舞了很多在场的人。那种状态正反映了战后日本人的心态，创伤和希望，最重要的是我们还有梦想。

    不得不承认手法太厉害了，声音运动音乐和观众情绪的关系，在那个时代的日本真真正生的是个青春立志片啊，相信那个时候也鼓舞了很多创伤中的日本人。

    为什么我们的电影中没有这种希望呢，总是事不关己冷眼旁观，难道我们真的那么冷漠？

今年的戛纳又开始了

少了很多期待，这个功利的大市场一如既往。

相比较而言，更期待 达内兄弟的《罗娜的沉默》。

秋天收获希望，但不是一个恋爱的季节，岁月洗刷了激情，有爱也不能爱了！

青春的躁动谁人能抵，岁月的磨砺能使你更尖利，俗话说钝刀出活，尖锐只能让你昙花一现，现在的积累，成就来日大事业。

DD谢谢你的那番话，我真的心领了！

谢谢我的朋友们，你们的支持使我能够坚持走下去…..

创作是一件自己跟自己打仗的事，你顶不住，就会倒下去，剩下的就是一阵阵车辙印。你顶上去,上面有着无限的风光等着你…

死磕！！！！

 杨德昌仙世，碟商们赶着最后一把火，终于肯把以前的片子从新又出了一遍，俺们这等小辈才有机会一睹大师年轻的气质。

    这部《光阴的故事》可谓台湾新电影的开山之作，可是剩下来被影迷们熟知的也就杨德昌一人了，孰不知剩下的三位，现在身居何处。之所以这四个人四部片会放在一起打包出品，也就是应了当时的风气和台湾中影推新导演的小心，四部片独立存在，但又各有相同，都是关于成长的故事，又反映了当时整个台湾的现状。

杨德昌之《指望》（这里不透剧）从杨整个电影语言发展角度出发，还没有开始探索之路，处理手法上也相对常规，在空间处理上，也只有几次简单的出入画运动，大多数的时候都是摄影机跟着人物走，声音的处理也没有像后来《恐怖份子》的处理方式，只有一处空间处理是和常规不同的，就是小女孩一家在吃晚饭之前，小女孩，母亲，和她姐姐的分别空间独立，虽然在一个连续的空间，但是杨故意处理成各不连接，只有在最后吃晚饭的时候才相互进入一个共同的空间。

    整体上来讲，《指望》还没有一点杨德昌后期冷静的风格，甚至有些地方处理的有些过，从《指望》到《恐怖份子》，杨还经历了《海滩的一天》和《青梅竹马》，不知道杨在这阶段发生了怎样的质变，《恐怖份子》中那种冷静和《指望》中的煽情可是大大的不同。期待着《海滩的一天》和《青梅竹马》。